“望着孩子们那明亮的眼睛和稚趣的图画，看着那变幻的线条、缤纷的色彩，我感动，我庆幸，我是一位美术老师，我将倾其所有，让他们的世界美丽如画……”怀着如此简单而纯真的信念，十几年如一日，我勤恳而恬淡的做着小学美术教师的教育教学工作。最初，是因为我自己喜爱画画，所以选择了教美术这门学科。有人会当着面说：“哎呀!美术，那是副科嘛!”我不以为然。我觉得干与自己的美术专业有关的工作，做自己喜欢的事，是一种幸福。每当看到学生们挥毫泼墨，舞弄丹青，就觉得是一种享受。我与他们一同沉浸在创造的喜悦之中。他们创造的是一幅幅美丽的图画，而我在创造着他们。 后来，我在湖北美院进修两年，为了向学校汇报我的学习情况，我举办了一次个人画展。就是这次我个人认为还不够成熟不够专业的画展，让我重新理解了我的职业，真正树立了为之努力为之奋斗终生的信念!,经过一段时间的准备，装裱上框之后，几十幅不同画种、画风各异、表现题材丰富的作品同全校师生见面了。有用风格写实的油画静物、风景、人物画;也有用笔严谨、细腻的中国工笔画;还有颇具民族风情的装饰画等等。考虑到要面向学生，我还特意选择了一些我在美院的素描与色彩写生的习作，供学生参考和学习。这些作品吸引了学生、老师、家长驻足观赏，他们久久地在画展前流连、品评、谈论……人们品尝了一次丰盛的视觉盛宴，对艺术的审美品味在艺术品强烈的视觉冲击下得到了提高，在前来观赏画展的家长中有一位是仙桃日报的记者，根据我作品中的《自画像》他认出了我，便主动与我交谈。没想到，第二天的报纸上一篇文章就报道了这件事情，电视台的记者也来做了现场采访。现代传媒把这次校内文化活动迅速推广到全市，更多的人通过报纸了解了这次画展并欣赏了这些作品。一时间，走在校园里，走在大街上，会有人指着我说：“这是实小的美术老师唐玲!”如果是家长和孩子在一起，会和我谈论我的画，谈论孩子美术兴趣的培养。还有一些美术爱好者，即使没有孩子在我们学校就读，也会专门过来看画展。人们是多么的喜爱艺术!而我的作品无疑得到了人们的认可和赞许!我感受到了一种前所未有的幸福!此时，我才真正意识到，一个美育工作者的职责所在：文化的传播和艺术的创造。这一目标，值得我用一生的时间去追求、去实现。,而怎样使用先进的教学方法和教学手段让学生感受美、发现美和创造美，成了常常萦绕我心头的一个重要问题。我开始研读大量的教育教学杂志，积极参与各级各类教学活动，虚心观摩优秀教师示范课、研讨课。这几年我坚持作到上好每节课，这句话说起来容易，听起来也觉平常，但真正要落实做到位却并不那么简单。在课前收集图片文字资料;练习示范的方法、步骤;在课堂上结合学生心理特征选择最恰当的教学方法;让学生感受不同类别的艺术，学习和掌握多种美术技能，最后创造出情趣各异的作品;这一步步都需要认真思考、用心推敲。在学生学有所成的同时，我的教育教学能力水平也随之提高。而最重要的贯穿整个课堂始终的是我对艺术的热爱和对美术教育的满腔激情。在课堂上，我总是用心的去呵护孩子们稍纵即逝的创作灵感，只要他们有一点点独特的艺术体现，我就会不失时机的帮助他捕捉到这一闪念的创造思维并鼓励他大胆地表现出来，协助他把艺术创新的构思实施到作品中来。在教学过程中，学生可能有不同的心灵感悟，我尽量做到对学生的反映和表现不妄加评判，让学生说出表现出自己心中不同的想法。比如在学习鄂教版六年级《面部表情》一课中，有个叫刘鹏程的男生，平时爱调皮捣蛋，美术表现能力也相对较弱，他,选择了“怒”的表情来描绘，旁边有同学取笑他了：“老师快看，他画的头发真恶心，乱七八糟的像堆杂草!”我一看确实不像样，可是我能从另一角度来看待他的作品，我说：“同学们，你们学过‘怒发冲冠’这个词吗?刘鹏程同学非常形象地表现了愤怒这一表情特征嘛!你们看，这个人生气得连头发都竖起来了，可见愤怒的程度有多深!”同学马上对他另眼相看，他在意外地获得肯定后增强了自信心，积极地投入到以后的美术学习中来。在看到一些同学充满个性洋溢着灵性色彩的作品时，我都会如获至宝，并把它悉心保存下来，当作今后教学的参考和借鉴资料。,在教学上，我推崇个性化的教学。不拘泥于教材和教参，不拘泥于一家之言之行,在教学设计上有超前意识,尽可能打破原先的课堂教学模式,赋予新意，思路新颖,不同凡响,别出心裁,不拘一格的设计教学思路.用自己的个性去演绎每一节课,用自己的个性进行教学组织和课堂教学的再创造.同时,让学生说有个性的话,做有个性的作品,让课堂充满学生的个性活力.在以教材为参考的同时，我会结合学生的实际情况，对教学内容做一些恰当的改变，更好地适应学生的能力水平和发展需求。在实验部五年级上国画课时，我发现他们对中国画水墨运用技巧把握得还不错，但教材上安排的课时只有两三节，学生刚刚找到感觉就嘎然而止，我有点不甘心。加上实验部小班人数少，很便于在课堂上进行个别的教学辅导。我做了一个大胆的取舍，教材上新的课型挪至以后上，原先接触过的绘画类的课型全部改为国画课，并连续安排在一起。教材内容由我收集了一些中国画基础教程资料后，自己编写了一些适合初学者学习的入门课程，比如传统的梅兰竹菊的画法，葡萄、桃子等一些水果的描绘，还有一些日常生活中常见的小动物的表现。我总是强调大气大胆的表现，学习传统的方法但又不拘泥于传统，要求学生在掌握方法后自由自在、轻松自如地去表现自己的所思所想。在学期末时我的案头堆满了同学们虽然稚嫩但不失风格清新且具有笔墨情趣的作品：有写意的现代卡通名星、有浓墨重彩的花卉、有滑稽可笑的人物画、还有的男生利用白描的方式画的漫画、更另我惊喜的是还有同学画出了大师林风眠式的国画静物……我惊讶于孩子们独特的出人意料的创意,并对这些作品爱不释手.我激动不已,我不想让这些代表着孩子们闪光的思维的作品尘封在我的抽屉里，我要把他们展示出去!我利用休息时间把这些作品进行装裱，〈〈学生美术课堂习作展〉〉悄然的出现在校园里。孩子们兴奋不已!他们挤在画前高声的谈论，有的奔走相告谁谁谁的作品被展出了，有的在那默默地欣赏自己和同学的作业，有的指手划脚的评论着……画展是对孩子们阶段学习的肯定,是一种课堂教学的延伸,它是孩子们的一份成功的喜悦,是对学生将来积极投入到美术学习中的一种鼓励,也是我播撒耕耘后的一份甜蜜的收获!为了更好的带领学生参与文化的传乘和交流，在课外，我经常组织学生参加一些多姿多彩的艺术创造活动，比如：参加美术兴趣小组活动;参加各级各类美术大赛;现场绘画表演;创作丰富的美术作品装饰美化我们的校园等等。在这些活动中孩子们获得了非常可喜的成绩，我为他们深感骄傲!我激励着学生,而学生也在鼓舞着我。我将会沿着美术教育教研的这条幸福之路继续走下去!继续探究艺术课堂教学这门永远也探究不完的艺术!,
